读王国维：人总要历经孤独踌躇，才真正望向“诗与远方”

贵观 2020-4-17 14:03 6091人围观推荐

回望漫长的中国文化史，王国维《人间词话》不仅是一部词话经典，而且还是一部影响深远的文化经典。王国维在作品中所倡导的“境界说”，在中国两千多年的诗教传统中一直有着重要影响，而他的论述，也成为百余年来美学、诗词和文化的不断翻新的议题。时至今日，这部词话仍然拥有大量与当下生活和时代关联的文学、美学意蕴。

谈及王国维，许多人首先意识到的是他的诗词修为，但以《人间词话》为代表的，王国维首先体现出的是身为学人的独立思考和研判。为何这样一部作品，深深影响了叶嘉莹等诗词大家？作品中“境界说”审美内涵，究竟应该如何理解？在中国文化的发展路径中，《人间词话》又承载了怎样的角色？今天的夜读，与你一同走进作品背后王国维的审美境界。

《人间词话》

王国维/著，陈水云/校注

果麦文化·三秦出版社 2020年3月版

（本文为陈水云所作导读节选）

《人间词话》是王国维治学从现代新学回归传统经史之学，在过渡时期撰写的一部文学批评著作。它跳出传统词学的理论框架，以“真”取代“善”，以美育取代教化，建构了一套以“境界”为核心话语的新体系。它通过传统词话的形式传递着现代的理念，搭起了一座从传统走向现代、沟通中西文化之桥，是运用现代新学分析传统词学问题的典范之作。

毫无疑问，“境界”是《人间词话》的理论基石，《人间词话》开篇第一句就说:“词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句，五代、北宋之词所以独绝者在此。”

“境界”在古典文论中并不是什么新名词，在王国维之前，也有不少学者提出过各种不同形式的“境界”。但王国维认为自己提出的境界说在理论上已超过“兴趣说”和“神韵说”，严羽所谓“兴趣”，王士祯所谓“神韵”，只不过是道其面目，“境界说”才是探本之论。“言气质，言神韵，不如言境界。有境界，本也；气质、神韵，末也；有境界，而二者随之矣!”(《人间词话》)所谓“本”，是指文学之所以为美的本质属性;所谓“末”，是指文学作品的外在形态和内在意蕴，如“气质”“格律”“神韵”等。

为什么说境界说才是探本之论，而其他论说只是道其面目呢?这是因为他对境界的内涵做了新界说。首先，他认为境界形成的基础必是真感情与真景物。“境非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物，真感情者，谓之有境界，否则谓之无境界。”在他看来，情和景是文学构成的最基本要素，文学作品所写之景与所抒之情必须具有真实性，所谓“真景物”“真感情”就是作者之所写必须是出自其所见与所感。他通过比较五代北宋诗词两种文体的优劣后，指出词胜于诗的原因在其“真”：“五代、北宋之诗，佳者绝少，而词则为其极盛时代，即诗词兼擅如永叔、少游者，词胜于诗远甚，以其写之于诗者，不若写之于词者之真也。”

其次，强调言情体物要“不隔”。他认为作者要将自己所见所感真实地表达出来，必须做到“语语都在目前”，否则就是“雾里看花，终隔一层”。何谓“隔”与“不隔”?他列举了大量的诗词名句以说明，像谢灵运的“池塘生春草”、薛道衡的“空梁落燕泥”是不隔，而姜夔的“谢家池上，江淹浦畔”“酒祓清愁，花消英气”即为“隔”。前者写景传神，生动可亲，“语语都在目前”;后者则“如雾里看花，终隔一层”。所谓“雾里看花”，就是形象不够鲜明，给人似是而非的感觉，未能传达外物之神理。因为强调言情体物要“不隔”，所以他特别反对词中代字、用事、粉饰，认为:“人能于诗词中不为美刺投赠之篇，不使隶事之句，不用粉饰之字，则于此道已过半矣!”最后，言外有无穷之意。

他评姜夔时曾说:

“古今词人格调之高，无如白石。惜不于意境上用力，故觉无言外之味，弦外之响，终不能与于第一流之作者也。”明确指出作品有意境是入列第一流作者的必备条件，这一句也是对严羽和王士祯有关思想的发展，为此，《人间词话》特地引用了《沧浪诗话》中这样一句话：“盛唐诸公唯在兴趣，羚羊挂角，无迹可求。故其妙处，透澈玲珑，不可凑拍，如空中之音、相中之色、水中之影、镜中之象，言有尽而意无穷。”他还联系唐宋词谈自己对这句话的理解，认为北宋以前的词亦达到这样的境界，即具有“言外之味，弦外之响”的美感特征。

《人间词话》手稿

更重要的是，王国维以“境界说”为基础，建立起了一套完整的理论体系，并以之作为文学批评的第一标准。在提出“词以境界为上”的基本主张后，王国维接着论述了“造境”与“写境”“有我之境”与“无我之境”“境界之大小”等，而这些问题的引出则是基于他对康德、叔本华、尼采哲学思想的理解和阐发。

很显然，王国维《人间词话》保留有受西方哲学影响的印记，他提倡“境界说”也是在研读叔本华、尼采哲学过程中对于人生问题思考而引出的话题。他曾说自己“体素羸弱，性复忧郁”，对于生命和人生颇多思虑，当在日文教师田冈文集中看到康德、叔本华的有关论述时，很快地对西方哲学发生浓厚兴趣，也坚定了他研究哲学的决心，特别是叔本华的悲观主义哲学更引起他的强烈共鸣，认为“叔氏之书思精而笔锐”。(《静安文集续编自序》)在他看来，叔本华唯意志论较好地解释了生活、欲望、苦痛的关系。

王国维是借“三种境界”说表达其从诗词中感悟到的人生意义的，《人间词话》第二十六则云：

古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界:“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”，此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，此第二境也。“众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在，灯火阑珊处”，此第三境也。此等语皆非大词人不能道。然遽以此意解释诸词，恐为晏、欧诸公所不许也。

王国维这段话表达的是自己的人生感悟，“恐为晏、欧诸公所不许也”，但也确实把诗词的境界进行了意义的提升，从具体诗词的体验感悟人生的普遍意义。首先，他讲到自己所说的是人生境界，亦即成就大事业、大学问；接着他提到必须经过三个阶段，第一阶段：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”这是晏殊《鹊踏枝》“槛菊愁烟兰泣露”中词句，本意是说一位怨妇对远方游子的思念，她日复一日登楼眺望，盼望远方游子的归来。但王国维这里所要表达的是，成就大事业、大学问者必须承受的孤独感，只有这样才能具备追求高远境界的基础。第二阶段：“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”这是柳永《凤栖梧》“伫倚危楼风细细”中的词句，本意是说一位在外漂泊、失意的游子，对于其所爱的思念，甚至为之形神憔悴，表现出“终不悔”的执着，王国维借此是要表达对人生目标的追求当锲而不舍。第三阶段：“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”这是辛弃疾《青玉案》“东风夜放花千树”中的词句，本意是讲自己在元夕之夜所见所感，写一群游街的女子，或“蛾儿雪柳”，或“笑语盈盈”，而他所倾慕的女子却在那灯火阑珊之处，显得那样的卓尔不群、傲然独立。王国维这里是要表达成就大事业、大学问者，经过人生孤独和锲而不舍后，终于进入到人生追求的高远境界。从诗词照见人生，由审美指向哲学，“境界论”由此成为一种理解人生的途径。

由此可见《人间词话》不仅仅是一部文论经典，更是一部人生指南。当代诗词大家叶嘉莹先生说过，她之所以爱上古典诗词，其机缘就是中学时代母亲为其购买的一套“词学小丛书”，特别是其中的《人间词话》，对于唐宋词的精解妙评在她心中引起了一种“于我心有戚戚焉”的直觉感动。《人间词话》对于20世纪文化史的影响，则从哲学、美学、文学、教育学等都有深刻的烙印，如哲学家冯友兰把人生的境界分为四类：自然境界、功利境界、道德境界、天地境界。美学家朱光潜对于《人间词话》中“隔与不隔”“有我与无我”的讨论与阐释，词学家顾随、浦江清、缪钺等对于王国维《人间词话》思想的发展与完善，叶嘉莹更自称平生论词受王国维《人间词话》及其师顾随先生教学的深刻影响等。它所倡导的超功利的纯文艺观和追求高远的审美境界，不只是文学与审美意义上的，更是一种人生哲学。在现如今这个急剧发展变化的时代，它对于提升我们的人格修养、追求高远境界仍然有重要意义。

来源：文学报